EINE FOTOGRAFISCHE AUSEINANDERSETZUNG

Fotografie · Narrative Gestaltung · Persönliches Projekt · Visuelle Reflexion · 2024

Was passiert, wenn Menschen, die einem nahestehen, plötzlich fremd werden – nicht durch Verlust, sondern durch Entscheidung? Taxi Oma ist ein sehr persönliches Fotoprojekt über den Bruch mit familiären Strukturen, über Krankheit, Abgrenzung und den Mut, neue Nähe außerhalb der eigenen Herkunftsfamilie zu suchen.

Ausgangspunkt war die Auseinandersetzung mit meiner alkoholkranken Großmutter. Das Projekt thematisiert, dass es manchmal gesünder ist, Menschen loszulassen, die einem nicht guttun – auch wenn sie zur Familie gehören. Taxi Oma stellt die Frage, wie wir Verantwortung für unser eigenes Wohl übernehmen können und bricht mit dem Tabu, über familiäre Belastung und psychische Gesundheit offen zu sprechen.

Fotografie wird hier nicht als bloße Abbildung verstanden, sondern als Mittel der Reflexion, als Werkzeug zur Verarbeitung und Kommunikation. Die entstandenen Bilder sind fragmentarisch, suchend, dokumentarisch – und zugleich Ausdruck eines inneren Befreiungsprozesses.

Das Projekt zeigt, dass Familie nicht an Blutsverwandtschaft gebunden ist, sondern an Verbindung, Vertrauen und Gegenseitigkeit. Es fordert dazu auf, Konventionen zu hinterfragen, Grenzen zu setzen und neue Formen von Zugehörigkeit zuzulassen.

Taxi Oma entstand im Kurs „Fotografie als Werkzeug“ und ist ein Beispiel dafür, wie gestalterische Mittel dazu beitragen können, persönliche Geschichten öffentlich zu machen – nicht um zu bewerten, sondern um Gespräche zu ermöglichen, Tabus zu hinterfragen und neue Perspektiven zu eröffnen.